一、源于邵阳的竹簧工艺
    邵阳系湘中丘陵地带，整个地势西南高，东北低，气候温和湿润，为湘南四大林区之一，尤以竹林资源丰富，竹产品成为邵阳一大特种产业，是中国竹文化的主要发祥地之一。
    邵阳竹文化源远流长，明《一统志》就有记载：“湖南宝庆府产毛竹、土人日楠竹，织器为用”，明代编修的《宝庆府志》载：“宝庆府竹类楠竹即大竹，工匠积器为用”。至明代中期，邵阳竹器走向艺术化，并形成独具一格的竹刻艺术，涌现了潘一龙、王尚贤等竹艺大师。
    竹簧工艺发源于邵阳，首创者是明末竹刻大师王尚贤的堂弟王尚智，相传王尚智学艺于王尚贤，每天劈竹制胎的他，某一天心血来潮在竹内壁的黄皮上刻画，发现竹簧可压平且不易破裂，更适用于雕刻，遂创造发明了竹簧刻艺。竹簧雕刻新技艺，为中国竹文化做出了历史性的贡献。
    据史料记载，自竹簧工艺在邵阳产生后，从清初开始，邵阳竹刻进入全盛时期。江浙一带的商人、学士来湖南经商、游玩，发现邵阳这种清雅、奇特的器物，便开始学做这项竹刻工艺，并融入当地的竹刻技法，形成了黄岩、嘉定竹簧,使翻黄工艺的声誉日渐提高。到清代中叶，竹簧工艺流传到四川江安、福建上杭一带，当地亦开始以竹簧工艺而著称了。乾隆十六年（1751年）南巡时，发现了竹簧器物，便对竹簧工艺品爱不释手，竹簧器也因乾隆皇帝的宠爱而名声大噪，文人雅士亦以收藏为时尚，竹簧工艺水平也因乾隆的爱好而迅速提高。自乾隆以后，竹簧器变成为地方呈进的贡品。北京故宫博物馆现在还藏有不少清代乾隆时期的翻簧制品。
    二、工艺奇特的竹簧雕刻
    竹簧，又称“文竹”“贴簧”、“竹簧”、“翻簧”，《辞海》概述：“竹簧工艺，亦称翻簧，中国民间工艺品之一，……主要产地有湖南邵阳……”其工艺流程是：取大型楠竹为材料，去节、去青后，反留约1.5mm内壁竹簧，竹簧是指竹筒内壁一层薄如蝉翼的竹衣，其质光脆，将其经过煮、晒、压平后，再粘贴，镶嵌在木胎上，然后磨光，再在上面刻饰各种人物、山水、花鸟等纹样。
 

  翻簧竹刻工艺主要由器型和雕刻两部分组成。器型在整个竹簧成品中占有举足轻重的作用。器型制作工艺相当复杂，技术含量很高，一般的产品都要经过五十多道工序才能完成，现介绍几道主要的工序。
    制簧：选用竹材必须为生长3年至5年的楠竹，太嫩的竹簧嫩弱、不易细雕，同时也不适宜打磨，很容易伤簧。太老的竹纹粗糙，易断易裂，取簧不易。然后将原竹去节、去青，留下约二毫米的竹簧，通过蒸煮、翻揉、绷平、晾干等工序，制成一片片的竹簧材料。
    压制：根据器型的需要，将竹簧压成板材。首先将竹簧背面创平，中间采用木材作芯板，一定要两面压竹簧，木胎两面均要贴黄，目的是使木胎两面“应力”均等，防止木胎日久变形起翘。压制分垫压和冷压两种。垫压技术性较强，主要是掌握时间、温度、压力，热压的竹簧板一定要定型才能保持竹簧板的平整，热压的优点是效率高，质量可靠。
    开角：俗称清“刮角”，是器型工艺中一道主要的工序，刮角的好坏直接决定器型的好坏，清得好的刮角成型后天衣无缝。角度一般四角、六角、八角型的较普遍。
配色：由于竹子生长的年代不同，造成竹簧本身存在一定的色差。所以在胶合之前一定要将颜色相同的配在一起，这样成型后看起来浑然天成，美观雅致。
　 胶合：竹簧器的装饰技法关键在“贴”，我们常称“竹簧”为“贴簧”，因此，粘贴竹簧用的胶合物便显得犹为重要。在刮角面刷上胶，用绳子捆起来，然后晾干即可。胶合材料主要有两种：一种是动物蛋白胶，如牛胶、猪胶、鱼膘胶等，是采用多种天然物质按一定配比经高温加热熬成的；另一种是高分子合成胶，如树脂胶等。这种胶不但粘合力强，而且材料粘合后，极难脱胶霉变。
    打磨：将成型后的竹簧产品通过打磨，将竹簧表面不平的胶磨平。打磨分粗磨和细磨两种，粗磨一般采用80目至120目的水砂布，细磨一般采用600目以上的砂布。打磨时力度要把握得当，要特别注意的是不能将竹簧磨伤。
    竹簧器型中的异型器型则工艺更复杂，如曲线型、圆型等，要借助多套模具才能完成。模具的制作，清刮角，胶合的工序要求更高。做出来的器型才美观。
    如果器物较大，一般均需十几块簧片拼合而成，大型复杂的则需要几十块。拼好后，结合处要求细密整齐，天衣无缝。在制作立屏、挂屏等平面器物时，木胎要用平整干燥的板材，然后锯成细木条拼结组合而成。竹簧产品完成后，器物表面还要刷漆打腊，以防止竹簧器虫蛀发霉开裂，因此对漆面也有很高的要求，传统漆料是用桐油及天然生漆加工而成的，材料配比及加工技巧必须要有经验的大师傅亲自动手不可，这种漆料不但能有效的保护竹簧面，而且能更好地体现竹簧“雅洁赛玉”的效果。